前一版 下一版 2021年04月14日

　　本报记者张奇志

　　他没有在艺术院校接受过专门教育，靠着自学，最终成为中国近现代美术史论研究的重要学者，其学术成果享誉海内外。

　　在他去世前8个月，中国美术学院收藏了他毕生搜集的研究资料，包括手写的大量读报笔记，还有几百封书信。

　　在他告别人世两年后，他的第一本书画作品集公开出版。人们这才惊讶地发现：他没有受过专门的书画教育，却是一个毕生追求“用思想画画”的书画家。

　　他叫王中秀，2018年11月病逝，生前是上海书画出版社编辑。

　　“他树立了中国现代艺术史上一个自学成才的范例。”艺术史学者、美国普吉湾大学终身教授洪再新，这样评论王中秀的学术成就：“凡是从事中国近现代美术史的，很难绕开他的一系列研究工作。”

　　王中秀因发掘整理大量史料，编辑出版了中国近现代美术史重要人物黄宾虹的画集、文集和年谱，被学术界所认知。

　　作为海外黄宾虹研究的权威专家，洪再新说，“海内外任何一个研究黄宾虹的美术史专家，都受惠于他的贡献。”

　　洪再新是最熟悉王中秀的人之一。2001年夏天，回国访学的洪再新写了一篇研究黄宾虹与中国绘画的论文，准备参加当年在上海举办的海上画派国际研讨会。利用这个机会，44岁的洪再新，经人引介第一次登门拜访了61岁的王中秀。

　　“这是我们17年友谊的开始。”洪再新说。

　　1960年，王中秀高中毕业后，在上海一家工厂当了近20年工人。1985年，他通过自学考试，获得复旦大学专科毕业文凭，专业是马列主义基础理论。

　　一年后，他得到机会，进入上海书画出版社任编辑，书画爱好从此成了他的日常工作。

　　1993年，王中秀迎来人生拐点：一个偶然的机会，他接触到黄宾虹捐赠给浙江博物馆的文献，从此痴迷上黄宾虹研究，并在退休前整理、编辑、出版了《黄宾虹文集》。

　　他的学术“黄金时代”是退休后的岁月：60岁至78岁，他编著出版了十余种黄宾虹研究作品。在他去世后的半年里，他20年前主编的《黄宾虹文集》增补了20多万字，以《黄宾虹文集全编》为题出版；后来，他的论文集《梦蝶集——王中秀美术文钞》出版。今年，荣宝斋出版社即将出版他16年前主编的《黄宾虹年谱》增订版——《黄宾虹年谱长编》。

　　这些成果与王中秀的坚持不懈有关。在一篇回忆文章中，有人这样描述：每天早上，这个老人都要去上海图书馆查找与黄宾虹相关的文献。他随身带着一个蓝布袋子，里头装着一面放大镜、一支笔、一个本子。照例，王中秀的夫人汪韵芳站在窗前，目送他走出小区大门，消失在上海的高架桥和车水马龙中。

　　“报纸是一座宝库，过去搞不清楚的问题都藏在这座宝库的角落里。”生前，王中秀曾撰文说，为了编黄宾虹文集，他有整整两年时间在图书馆里寻找、抄录上世纪上半叶一切跟黄宾虹有关的文章。“但是检索报纸是很累人的，海量的信息常常让人摸不着头脑，可能一天、一个星期下来都一无所获。”

　　王中秀对学术的执着，感动了几乎所有认识他的学者。“王中秀先生像一位故纸堆里的‘拾荒者’。”中国美术学院图书馆馆长张坚说。

　　这位“拾荒者”将毕生所“拾”捐给了黄宾虹生前所在的中国美术学院。他的捐献包括所有藏书、书稿、手稿、黄宾虹书信复印件、黄宾虹的《审画录》复印件、黄宾虹在民国时期的各种场合的老照片，整整装了48大箱。

　　“他甚至把许多正在使用的、未刊的资料都用U盘拷给了我们。”中国美术学院图书馆的研究人员冯春术说。

　　张坚记得，当时他们草拟了一份王中秀文献捐赠学术活动的文稿，王中秀看后提出修改意见：一是要求将“重要贡献”一语去掉“重要”二字；二是在捐赠前加上“无偿”；三是不要仪式。

　　张坚说，这一捐赠是中国美术学院图书馆特藏艺术文献建设的一个重要进展，也是该馆正在建设的近现代美术图籍和文献研究中心的重量级收藏。

　　2019年3月，王中秀离世后的五个月，“神州国光：王中秀藏艺术文献展”和相关学术研讨会在中国美院举行。在这次活动中，汪韵芳告诉洪再新，王中秀留下了很多书画创作，希望有机会出版他的作品。

　　“相比他洋洋大观的著述，人们对王中秀先生的山水画创作也许了解不多。”洪再新解释说，一方面他的大块时间忙于撰著，另一方面是他一直十分低调，几乎不参加书画展览。

　　即使是对洪再新，“除了晚年的山水作品”，王中秀也“绝少提及自己的艺术实践”。

　　早在上世纪六七十年代，上海一些书画家在政治上被冲击，人们避之唯恐不及，王中秀却若无其事，照样登门拜访。因此，这些书画家愿意对这名好学的年轻人倾囊相授。

　　几十年后，洪再新拜访王中秀，气氛也是轻松惬意的。洪再新说，他每年回国访学，飞机在上海降落后，立即驱车去王中秀家。

　　在王中秀的书房里，洪再新总看到墙上夹着厚厚一叠山水稿，书桌上有画好或正在画的册页本。如果时间宽裕，王中秀会拿几幅新作，和洪再新分享心得。

　　“遇到一位志趣相投的人，是多么难得的事。因为你很清楚他热爱什么，而那也正是你的最爱。”洪再新这样描述他们的关系。

　　王中秀是公认的黄宾虹作品真伪的权威鉴定者。有的收藏家在拍下黄宾虹作品后，请王中秀鉴定，并请他增补题跋。如果有王中秀的题跋随着黄宾虹的作品出现在市场上，市场会认为这已得到王中秀的敲章认定。因此，人们认识了他的书法。

　　几年前，《荣宝斋》刊出了几幅王中秀的山水画，这几乎是王中秀首次向公众“表明”，他也是个画家。此前，这份书画界的重要出版物曾发表过王中秀的多篇研究文章。

　　“他数十年如一日，取法乎上，默默耕耘。”洪再新在评论中这样写道。

　　对王中秀的书画创作，洪再新认为，“就像他的学术研究，艺术创作如同打井，往深处去，贯通古今中外各种艺术流变，达到内美天成。”

　　洪再新希望有更多的人知道王中秀的艺术成就。于是，他把汪韵芳的愿望转告给中国美院艺术人文学院副院长孔令伟教授。很快，王中秀的画册出版被列入计划。

　　“如果王中秀先生的作品早就出版了，也轮不到我这个年轻人来做这件事。”28岁的沈临枫说。他是洪再新指导的中国美术学院艺术史博士生，被指定承担王中秀全部书画作品的整理和编辑任务。

　　沈临枫随洪再新赴上海，访问了汪韵芳。后来，沈临枫又单独去了一次。随后，一辆车将王中秀的所有作品运到了杭州。

　　“全部的作品，都放我这儿。”沈临枫感叹汪韵芳的信任。

　　据统计，王中秀留下的作品包括国画、油画、书法、速写在内，总计1803件。

　　沈临枫为此贴了两次编号。现在，沈临枫是除汪韵芳之外，唯一看过王中秀全部作品的人。

　　整整一年时间，沈临枫沉浸在王中秀的世界里，最终挑选了一百余件作品。他相信这些书画作品真切地反映了王中秀学术思想的演变。“这不只是王中秀的书画作品集，更像是王中秀的画传。”沈临枫说。

　　沈临枫在王中秀的中晚期作品中看到了黄宾虹的影响，“但那不是刻意的模仿”。

　　王中秀告别人世前，在医院病床上收到一位年轻艺术史学者的微信问候。王中秀的鼻子上插着吸氧的管子，但仍用颤抖的手，在手机上写下5个字——用思想画画——作为回复。

　　在王中秀去世两年后，沈临枫完成了全部编辑工作，并写好了画册的序言。他毫不犹豫地用键盘敲下同样一行字：

　　“用思想画画。”

　　沈临枫没有见过王中秀，但他认为他们神交已久。

　　5年前，沈临枫是中国美院国画系人物画研究生。那时，他研读了王中秀编的《黄宾虹谈艺书信集》。这本书主要讲山水画，沈临枫读完后，把它吸收进写意人物画的实验里。“王中秀先生编的书，变成了我画画的武功秘籍。”沈临枫说。

　　如今，洪再新与沈临枫编辑、出版的画册，并非仅仅是为了纪念王中秀。“我太渴望见到大学里有更多像王中秀先生这样自主求索的人。”沈临枫说。

　　在最后的岁月中，即使健康欠佳，王中秀也不拒绝艺术院校或研究机构有关讲学的邀请。就在去世前两个半月，中国艺术研究院一位博导请他讲课。那时，他刚从医院出来不久。

　　从当时留下的录像上看，他对来访者的提问作答迅速，声音爽朗，显得有点兴奋。讲到无意中发现的史料时，他开心地笑了，还不时拿起毛笔演示。但就在这次长达三个多小时的授课后，在迈最后一级台阶时，他摔倒了。随后卧床一周。

　　在学术问题上，王中秀是一个较真的人。他曾向中国美院一位学术权威发起挑战，指出后者的某些论述有不妥之处。虽然他只是出版社的普通编辑，没有任何学位，也没有令人肃然起敬的头衔，甚至没有任何职称。

　　“生前，有人问及职称，他淡淡回答一句：人不要太贪，能借助出版社这个平台研究黄宾虹，这就够了。”汪韵芳说。