|
|
|
10版:草地周刊
|
《桃源仙境图》:透过画中仙,看尽凡间客 |
|
|
| ( 2023-03-24 ) 稿件来源:新华每日电讯 新华关注·文化 |
仇英与沈周、文征明、唐伯虎被后世并称为“明四家”,也称“吴门四家”,其传世作品非常少见。
天津博物馆副馆长、天津美术馆馆长马驰介绍,仇英曾拜于唐伯虎老师周臣门下学画,系统学习了南宋的院体画,并将文人思想融入画中。仇英早、中期以临摹为主,晚年将青绿山水画推向一个新的高峰,《桃源仙境图》即是其中典范。
《桃源仙境图》是一幅绢本设色画,纵175厘米,横66.7厘米,右下属款“仇英实父制”,钤“仇英实父”一印。画上另有“乾隆御览之宝”“石渠宝笈”两方清内府藏印,并有“灵石杨氏珍藏”“杨曾之印”“燕翼堂”“颍川怀云子图画”等鉴藏印。
这幅取材于陶渊明《桃花源记》的画作,以精工的画笔描绘了人们心中的桃源之景。其构图采取北宋全景式大山大水的布局特征,视野开阔,境界宏大,疏密对比强烈。图中山石矗立,虬松盘绕,图的下方有三位文人雅士临流而坐,一人乘兴抚琴,一人低首聆听,一人身倚山石,桥下溪水清澈,坡上桃树林掩映于山石、树木之间,展现出一个远离世俗、虚幻缥缈的人间仙境。
“《桃源仙境图》是仇英最具代表性的作品之一,作者运用纯熟技法,巨细无遗地勾画出世外桃源般的绮丽景象。山体用石青、石绿大面积勾廓晕染,赋色既浓烈大胆又清雅脱俗;淡墨细笔勾描云气,亭台楼阁界画精微;人物衣纹线条匀劲流畅,刻画生动传神。既体现出作为职业画家的仇英对于吴门文人画图式、旨趣的熟稔,也将他被世人称道的‘青绿’技法展现得淋漓尽致。”马驰说,仇英存世可见青绿山水作品的颜色多偏淡雅,这幅《桃源仙境图》却异常艳丽,工笔重彩,实属难得一见。
(记者周润健)据新华社天津电